題頭圖： 莫紐什科的半身銅像（左上圖）； 莫紐什科去世后華沙市民的送葬隊伍（右上圖）； 莫紐什科夫婦的合葬墓（左下圖）； 印有莫紐什科像的波蘭紙幣（右下圖）。 1865年1月22日，莫紐什科的一首大合唱《幽靈》（Widma）于1863年華沙一月起義爆發(fā)兩周年紀念日在華沙演出。這部大合唱是他選自波蘭偉大詩(shī)人亞當·密茨凱維奇（Adam Mickiewicz, 1798-1855）的愛(ài)國詩(shī)劇《祖先之夜》（Dziady）中的場(chǎng)景創(chuàng )作的。這一年10月7日，歌劇《哈爾卡》的第一百場(chǎng)演出在利沃夫（Lviv）進(jìn)行【注：現在的利沃夫屬于烏克蘭】，莫紐什科成為利沃夫音樂(lè )協(xié)會(huì )（Lviv Music Society）的成員，在這個(gè)協(xié)會(huì )授予他證書(shū)時(shí)，專(zhuān)門(mén)邀請他指揮演出了這首充滿(mǎn)愛(ài)國主義情懷的大合唱，就像在華沙一樣，它也受到了當地觀(guān)眾的歡迎。1866年莫紐什科返回華沙前，在克拉科夫停留了一個(gè)月左右，在那里他組織了三場(chǎng)音樂(lè )會(huì )，莫紐什科親自指揮了大合唱《幽靈》和音樂(lè )會(huì )序曲《童話(huà)故事》的演出。在克拉科夫逗留期間，莫紐什科前往捷克的布拉格（Prague），他在那里逗留了五天，會(huì )見(jiàn)了捷克大作曲家貝德里?！に姑浪牵˙ed?ich Smetana, 1824-1884），后者正在籌備他的歌劇《哈爾卡》在布拉格的演出。1868年，這部歌劇由斯美塔那指揮在布拉格劇院上演。 1866年，莫紐什科被聘為華沙音樂(lè )學(xué)院（Music Institute, Warsaw）的和聲與對位法教授。他還教授作曲理論和樂(lè )器演奏。他在那里的學(xué)生中有后來(lái)成為著(zhù)名作曲家的齊格蒙特·諾斯科夫斯基（Zygmunt Noskowski, 1846-1909）和亨里克·杰雷基（Henryk Jarecki, 1846-1918）等。 1867年，莫紐什科根據1826年出版的亞當·密茨凱維奇的《十八首波蘭十四行詩(shī)》（18 Polish Sonnets）中的關(guān)于克里米亞之旅的詩(shī)作：《克里米亞十四行詩(shī)》（Sonety krymskie）創(chuàng )作了一首為獨唱、合唱和管弦樂(lè )隊寫(xiě)的大合唱。這首大型聲樂(lè )作品和大合唱《幽靈》一樣，為他的后期創(chuàng )作增添了光彩。這些作品的風(fēng)格和音樂(lè )語(yǔ)言同肖邦（Fryderyk Chopin, 1810-1849）的音樂(lè )作品最為接近，所以，波蘭樂(lè )評界有時(shí)把它們稱(chēng)為“聲樂(lè )的夜曲”。除此之外，莫紐什科在這些年里還應許多小型劇院和小型音樂(lè )會(huì )組織者的要求，同時(shí)也因自己在歌劇院的指揮工作的需要，寫(xiě)過(guò)各種體裁的大量“實(shí)用音樂(lè )”作品，包括嘻游曲、幕間音樂(lè )和歌唱劇等，他還寫(xiě)了一系列宗教音樂(lè )作品，如宗教清唱劇、彌撒曲和安魂曲等。 1868年，莫紐什科與波蘭作曲家、華沙歌劇院導演亞當·明希海默（Adam Münchheimer, 1830-1904）合作，寫(xiě)了一部獨幕芭蕾舞小品劇《在小木屋》（Na kwaterunku），由波蘭舞蹈家希波利特·穆尼耶（Hipolit Meunier, 1825-1898）編舞。這年9月6日，由亞當·明希海默指揮在華沙首演。其中著(zhù)名的選段包括《鄉村四人舞》（Rural Quardrille）、《士兵進(jìn)行曲》（Soldier March）和兩首《波爾卡》等。當代波蘭樂(lè )評家馬爾戈扎塔·科莫羅夫斯卡（Ma?gorzata Komorowska, 1939-）盛贊莫紐什科這部作品的音樂(lè )“迷人”和“可愛(ài)”。 1869年，莫紐什科根據他的“老搭檔”揚·切欽斯基用法國詩(shī)人和劇作家卡西米爾·德拉維涅（Casimir Delavigne, 1793-1843）1821年寫(xiě)的戲劇《賤民》（Paria）改編的劇本創(chuàng )作了同名三幕歌劇《賤民》。據說(shuō)這部歌劇是他和切欽斯基一起斷斷續續地創(chuàng )作了好幾年才完成的，也是他一生中最后一部重要的歌劇作品。三幕歌劇《賤民》的內容簡(jiǎn)述如下： 序幕：印度的一位勇敢的酋長(cháng)、種姓屬于“武士”的伊達莫爾（Idamore）在贏(yíng)得最近的一場(chǎng)戰爭后，很高興地告訴朋友拉特夫（Ratef），他愛(ài)上了當地大祭司阿克巴爾（Akebar）的女兒、女祭司尼阿拉（Neala）。突然傳來(lái)一陣喧鬧聲，原來(lái)一群憤怒的人正在追趕一個(gè)種姓為“賤民”的人，因為這個(gè)“賤民”違反了當地的法律，擅自進(jìn)入了“神圣的小樹(shù)林”，而對這種行為的懲罰就是“處死”。伊達莫爾則挺身而出為這個(gè)“賤民”作了辯護。 第一幕：尼阿拉也愛(ài)伊達莫爾，但知道他倆相愛(ài)是“違反”種姓制度規則的【注：種姓制度（Caste System）是曾在印度普遍存在的一種以“血統論”為基礎的社會(huì )體系。又稱(chēng)賤籍制度】。大祭司阿克巴爾在圣殿里聚集祭司，他一方面提醒祭司們說(shuō)，“武士”種姓在老百姓中獲得了越來(lái)越多的支持，他們想要剝奪祭司的權力；另一方面他又考慮到女兒的感受，所以把尼阿拉的手遞給了伊達莫爾，表示同意他們結為連理，為的是緩解祭司和武士之間日益增長(cháng)的矛盾和沖突。 第二幕：阿克巴爾稱(chēng)伊達莫爾是他的“兒子”。這給伊達莫爾帶來(lái)了痛苦的記憶，其實(shí)，他也是一個(gè)“賤民”。多年來(lái)，一直隱藏了父親的身份和自己的出身，現在他將這個(gè)秘密告訴了尼阿拉。尼阿拉決心和自己所愛(ài)的人在一起，生死與共。伊達莫爾的朋友拉特夫對他倆說(shuō)，有一位叫扎雷斯（D?ares）的老人正在圣殿外堅持要見(jiàn)伊達莫爾。尼阿拉決定歡迎這位“朝圣者”，看看他想要說(shuō)什么。扎雷斯進(jìn)來(lái)后，伊達莫爾認出他就是失散已久的父親。扎雷斯敦促兒子回到自己的故鄉，但伊達莫爾對尼阿拉的愛(ài)使他無(wú)法答應父親的要求。 第三幕：婚禮就要開(kāi)始了，阿克巴爾帶著(zhù)伊達莫爾進(jìn)入圣殿。扎雷斯從人群中掙脫出來(lái)，闖入圣殿，指責伊達莫爾虛偽，扎雷斯向大家公開(kāi)承認自己是一個(gè)“賤民”，阿克巴爾知道后立即命令處死扎雷斯，參加儀式的人也都為扎雷斯感到難過(guò)。此時(shí)，伊達莫爾憤怒地為父親辯護，而且說(shuō)自己也是一個(gè)“賤民”，要阿克巴爾將自己處死。此時(shí)，尼阿拉已明白了發(fā)生了什么，她毅然宣布從現在起，她就是扎雷斯的女兒。最后，阿克巴爾把女兒、伊達莫爾和扎雷斯一起逐出圣殿，永遠不許他們再回來(lái)。 1869年12月11日，三幕歌劇《賤民》在華沙首演。在這部以印度為背景的歌劇中，為了增添一些印度音樂(lè )的元素，莫紐什科擴大了管弦樂(lè )隊，增加了作為和聲對比的低音單簧管，還突出了打擊樂(lè )器中的鼓和鑼的作用。歌劇中的一些詠嘆調被認為是這位作曲家色彩最豐富的佳作，特別值得稱(chēng)贊的是歌劇的序曲，它被許多人認為是莫紐什科最好的管弦樂(lè )作品之一。盡管華沙媒體給予了這部作品相對積極的評價(jià)，但在作曲家身前也只演出過(guò)七場(chǎng)。 1869年，歌劇《哈爾卡》在俄國圣彼得堡開(kāi)始上演，好評如潮。1870年，沙皇亞歷山大二世（Alexander II, 1818-1881）【注：兼波蘭國王】的弟弟康斯坦丁公爵（Grand Duke Konstantin, 1827-1892）特地邀請莫紐什科去圣彼得堡參加皇室舉辦的一場(chǎng)盛大的音樂(lè )會(huì )。這是莫紐什科第四次、也是最后一次訪(fǎng)問(wèn)圣彼得堡。同年，根據華沙芭蕾舞團的導演維吉里利烏斯·卡洛里（Virgilius Calori, 1832-1874）的腳本，他又與亞當·明希海默合作創(chuàng )作了四幕六場(chǎng)的芭蕾舞劇《撒旦的詭計》（Figle Szatana），莫紐什科寫(xiě)了其中前三場(chǎng)的音樂(lè )。舞劇講的是一個(gè)放蕩不羈、企圖自殺的年輕人里納爾多（Rinaldo）在夢(mèng)幻中的經(jīng)歷。他忽而看到魔鬼從房間里掛著(zhù)的壁畫(huà)中伸出舌頭來(lái)，忽而又覺(jué)得自己正在城市廣場(chǎng)的化妝舞會(huì )中狂歡；忽而又仿佛墜入了地獄，忽而又來(lái)到了山間的瀑布下，不遠處是詩(shī)一般美麗的田園景色。他好像見(jiàn)到了美麗的未婚妻海倫娜（Helena），又好像見(jiàn)到了黑皮膚的仆人魯希發(fā)（Lucifer）和一只頑皮的猴子。這些人和事似乎在這個(gè)世界和“平行宇宙”中不同的維度上發(fā)生著(zhù)，展現著(zhù).....當然，最后這都不過(guò)是里納爾多的一場(chǎng)夢(mèng)！這年12月1日，這部芭蕾舞劇在華沙首演，由于讓人“眼花繚亂”的夢(mèng)幻般的情節和出色的舞臺效果設計，首演非常成功，觀(guān)眾和媒體都給予了贊賞，在接下來(lái)的許多演出季中，這部芭蕾舞劇都出現在華沙歌劇院的節目單上。 1870年，莫紐什科開(kāi)始創(chuàng )作獨幕喜歌劇《貝阿塔》（Beata），這也是他的最后一部喜歌劇作品。劇本同樣來(lái)自“老搭檔”揚·切欽斯基?！敦惏⑺返墓适掳l(fā)生在瑞士的一個(gè)偏僻落后的農村，一位名叫貝阿塔的美麗年輕女子，剛患過(guò)天花，又找不到鏡子，所以受當地一群妒忌她美貌的人的欺騙，“相信”自己漂亮的臉蛋已被天花毀容。盡管她的父親和其他人都試圖讓她相信，她的容貌依然美麗，而她卻一直“堅信”自己已經(jīng)毀容了。此時(shí)，她的未婚夫馬克斯（Maks）從戰場(chǎng)上回來(lái)了，她裝著(zhù)兩眼失明所以不知道自己“已經(jīng)毀容”，從而“考驗”馬克斯，看看他見(jiàn)到她后，是否還會(huì )愛(ài)她。經(jīng)過(guò)一番“周折”，聰敏的馬克斯在醫生亨利克（Henryk）的幫助下，打消了貝阿塔的顧慮，結局自然是幸福美滿(mǎn)的。1872年2月2日，在莫紐什科親自指揮下，獨幕喜歌劇《貝阿塔》在華沙首演。然而媒體報道表明，觀(guān)眾更期待看到的是他用波蘭民族的題材寫(xiě)的作品，樂(lè )評家雖然贊賞作曲家的創(chuàng )作“效率”，但也指出他沿用了比較陳舊的創(chuàng )作思路而缺乏“創(chuàng )新”的靈感。首演雖然不是很成功，但接下來(lái)還是演出了幾場(chǎng)，5月30 日，他指揮了《貝阿塔》在華沙的第四場(chǎng)演出，沒(méi)想到，這也是他站在指揮臺上指揮的最后一次演出。 1871年，作為華沙音樂(lè )學(xué)院的教授，莫紐什科出版了一本名為《和聲學(xué)習日記》（Pami?tnik do nauki harmonii）的關(guān)于和聲的教科書(shū)。 從1870年開(kāi)始，盡管五十歲剛出頭的莫紐什科在創(chuàng )作上正好處于成熟的時(shí)期，但隨著(zhù)作品的不斷推出，樂(lè )評界除了有正面的評論，也不斷會(huì )有負面的評論甚至攻擊使他感到優(yōu)傷和痛苦，同時(shí)隨著(zhù)子女越來(lái)越多，家庭成員不斷擴大，經(jīng)濟負擔也越來(lái)越重，紐什科開(kāi)始有一種身心疲憊的感覺(jué)，健康情況日漸不佳，出現了心臟病的癥狀，而且日益頻繁地發(fā)作。1872年6月4日，就在他指揮了喜歌劇《貝阿塔》的第四場(chǎng)演出后，因心臟病的再一次發(fā)作而在華沙與世長(cháng)辭，享年五十三歲。 莫紐什科去世后，據報道，華沙有六萬(wàn)至十萬(wàn)人加入了他的送葬行列，其規模之大是華沙歷史上少有的，而且送葬隊伍演變成了一場(chǎng)愛(ài)國的群眾示威活動(dòng)，這是當局沒(méi)有料到的。他的遺體被安葬在位于華沙西部沃拉區（Wola）的波瓦茲基公墓（Cmentarz Pow?zkowski），有數千人參加了安葬儀式。1908年，也就是莫紐什科去世三十六年后，成立于1871年1月15日的華沙音樂(lè )協(xié)會(huì )（Warszawskie Towarzystwo Muzyczne）在波瓦茲基公墓內的圣-查爾斯·博羅梅奧教堂（St Charles Borromeo Church）后面為他新建了一塊墓地，然后將他的遺體和1891年去世的夫人亞歷山德拉·穆勒（Aleksandra Müller, 1818-1891）的遺體一起移葬到新墓地，而這個(gè)合葬的墓地旁正好是肖邦雙親的合葬墓地。 莫紐什科夫婦一共有十個(gè)子女，比較有成就的是大女兒艾爾茨貝塔·莫紐什科-納烏洛欽斯卡（El?bieta Moniuszko-Nawroczyńska, 1841-1891），她是一位著(zhù)名的平面設計師；而最小的兒子揚·切斯拉夫·莫紐什科（Jan Czeslaw Moniuszko, 1853-1908）則是波蘭的一位著(zhù)名的畫(huà)家。 莫紐什科的音樂(lè )生涯不算太長(cháng)，但卻創(chuàng )作了數以百計的多種體裁的音樂(lè )作品。他的主要作品當然是歌劇，一共創(chuàng )作了二十五部歌劇，其中十一部是輕歌?。ɑ蚍Q(chēng)喜歌?。?；他還創(chuàng )作了大量的聲樂(lè )作品，包括十一部宗教大合唱（含七部彌撒曲）、七部世俗大合唱、五首小型的合唱曲和三百多首藝術(shù)歌曲；器樂(lè )作品創(chuàng )作中，他雖然沒(méi)有寫(xiě)過(guò)交響曲或器樂(lè )協(xié)奏曲，但也創(chuàng )作了四部芭蕾舞劇音樂(lè )、六部戲劇配樂(lè )、五首樂(lè )隊演奏的音樂(lè )會(huì )序曲和大型樂(lè )隊舞曲等；他還創(chuàng )作了兩部弦樂(lè )四重奏、近百首鋼琴獨奏曲或鋼琴改編曲和一批管風(fēng)琴曲?，F在他的大部分作品原稿，包括部分有作曲家親筆簽名的音樂(lè )手稿和大量的信件被保存在1951年就以莫紐什科命名的華沙音樂(lè )協(xié)會(huì )（Warszawskie Towarzystwo Muzyczne im. Stanis?awa Moniuszki）的圖書(shū)館內。 然而，莫紐什科在世時(shí)以及他去世后相當長(cháng)的一段時(shí)間里，除波蘭以及其它少數幾個(gè)東歐國家外，他的作品在西方幾乎很少有人知曉，這是與莫紐什科身前和身后一段時(shí)間波蘭所處的政治環(huán)境有關(guān)。面對祖國波蘭被多次肢解和分裂，以致最后從歐洲版圖上消失這一現實(shí)，令他無(wú)限傷感和憤怒，莫紐什科許多作品正是這種情緒的反應。他創(chuàng )作的主要部分是歌劇和聲樂(lè )作品，這些作品中所有帶文字的“詞”中所內含的強烈的愛(ài)國主義和民族主義情緒是顯而易見(jiàn)的。當時(shí)，在沙俄統治下的區域長(cháng)期推行“俄羅斯化”的教育，而在普魯士人和奧地利人統治下的區域則推行所謂的“日耳曼化”的政策已成為法律，所以莫紐什科的作品幾乎沒(méi)有機會(huì )在波蘭社會(huì )之外獲得更多的關(guān)注。就像包括十九世紀波蘭偉大的愛(ài)國詩(shī)人亞當·密茨凱維支（Adam?Mickiewicz, 1798-1855）在內的波蘭詩(shī)人們寫(xiě)的民族史詩(shī)和革命詩(shī)作，在當時(shí)波蘭社會(huì )之外很少有人知道是一樣的。在這一點(diǎn)上，與他們幾乎是同一時(shí)代的肖邦就很“幸運”，因為自1830年，即二十歲時(shí)的肖邦離開(kāi)波蘭后，就一直僑居法國巴黎等地，直到去世也沒(méi)有回過(guò)波蘭。肖邦的作品絕大多是是在國外創(chuàng )作的，而且主要是鋼琴曲和器樂(lè )曲，沒(méi)有創(chuàng )作過(guò)歌劇，也很少創(chuàng )作有歌詞的藝術(shù)歌曲，因此這位同樣有著(zhù)熾熱的愛(ài)國主義和民族主義情懷的大師的作品，只是“隱藏在花叢里的大炮”，在“明面”上是很難被“抓住把柄”的。 直到二十世紀波蘭獨立后，特別是在二戰結束后，莫紐什科和他的作品才真正走出他的祖國而進(jìn)入世界樂(lè )壇。近半個(gè)多世紀以來(lái)，他的那些包含著(zhù)愛(ài)國主義和民族主義情懷，充滿(mǎn)浪漫主義色彩同時(shí)又不失現實(shí)主義的作品已越來(lái)越多地受到樂(lè )界和廣大愛(ài)樂(lè )者們的關(guān)注和贊賞。權威的英國《新格羅夫音樂(lè )與音樂(lè )家詞典》（The New Grove Dictionary of Music and Musicians）中有關(guān)莫紐什科的“條目”中說(shuō)，和俄羅斯的米哈伊爾·格林卡（Mikhail Glinka, 1804-1857）【注：俄羅斯民族歌劇的奠基人，以愛(ài)國主義的內容和質(zhì)樸的民族形式相結合而著(zhù)稱(chēng)】、匈牙利的費倫茨·艾凱爾（Ferenc Erkel, 1810-1893）【注：匈牙利民族歌劇的奠基人，匈牙利國歌的作者。作品民族氣息濃厚，在匈牙利民族解放運動(dòng)中起了重要作用】以及捷克的斯美塔一樣，莫紐什科也是將歌劇和音樂(lè )中的波蘭民族風(fēng)格與愛(ài)國主義的理念聯(lián)系在一起的杰出的民族樂(lè )派作曲家。英國作曲家倫諾克斯?伯克萊勛爵（Lennox Berkeley, 1903-1989）認為，莫紐什科的作品是“在波蘭音樂(lè )中填補了肖邦和卡羅爾?席曼諾夫斯基 （Karol Szymanowski, 1882-1937）之間的空缺”【注：席曼諾夫斯基是二十世紀初波蘭的大作曲家。早年受肖邦、斯克里亞賓（Alexander Scriabin, 1872-1915）和理查·斯特勞斯（Richard Strauss, 1864-1949）風(fēng)格的影響，之后又轉向印象主義風(fēng)格】。許多樂(lè )評家認為，莫紐什科在創(chuàng )作旋律方面極具天賦、想象力和技巧。他的旋律和節奏模式往往來(lái)源于波蘭的民間音樂(lè )，如克拉科維亞克舞曲（Krakowiak）和庫亞維亞克舞曲（Kujaviak Waltz），當然也來(lái)源于當時(shí)上層社會(huì )流行的具有波蘭特色的馬祖卡舞曲（Mazurek）和波洛乃茲舞曲（Polonez）等。他作品中優(yōu)美的合唱部分，其旋律線(xiàn)特別富有表現力，證明了作曲家對多聲部合唱曲的寫(xiě)作是十分成熟和老練的，而他的十二卷本共二百七十八首的鋼琴伴奏的聲樂(lè )歌曲集《家庭歌曲集》（?piewnik domowy）更證明了作曲家在旋律上的獨創(chuàng )性。撇開(kāi)其它作品不談，單就這些藝術(shù)歌曲，就足以證明，莫紐什科也是十九世紀歐洲古典音樂(lè )中浪漫主義作曲家的代表人物之一。 當今在波蘭，在白俄羅斯（Belarus），在立陶宛（Lietuva），莫紐什科的名字可以說(shuō)是無(wú)人不知。特別是在波蘭，他被看作是僅次于肖邦的波蘭最偉大的音樂(lè )天才，是“波蘭的舒伯特”，是“波蘭民族歌劇之父”。莫紐什科的音樂(lè )作品如同肖邦的音樂(lè )作品一樣，已成為這個(gè)國家音樂(lè )生活中不可或缺的一部分。有許多音樂(lè )團體、劇院和音樂(lè )院校就是以他的名字命名的，如“華沙莫紐什科音樂(lè )協(xié)會(huì )”以及享有國際聲譽(yù)的“格但斯克莫紐什科音樂(lè )學(xué)院”（Akademia Muzyczna im. Stanis?awa Moniuszki w Gdańsku）等，華沙的波蘭國家歌劇院有著(zhù)一千八百多個(gè)座位的主劇場(chǎng)也以他的名字命名，而在波茲南（Poznań）則有“斯坦尼斯拉夫?莫紐什科大劇院”（Teatr Wielki im. Stanis?awa Moniuszki w Poznaniu）。以他的名字命名的公園、廣場(chǎng)就更多了。他的全身或半身的塑像樹(shù)立在波蘭的華沙、克拉科夫（Kraków）、琴斯托霍瓦（Cz?stochowa）、羅茲（?ód?）、卡托維茲（Katowickie）等城市。他的像片和他的一些著(zhù)名歌劇的場(chǎng)景多次出現在波蘭的郵票上。波蘭央行發(fā)行的“十六位波蘭名人”系列紀念幣中，就有一枚鑄有他浮雕像的紀念硬幣，1995年前波蘭的100000茲羅提的紙幣上也印有他像片【注：Z?oty，波蘭貨幣單位，1995年前波蘭的100000茲羅提相當于1995年后10新茲羅提（PLN），約2.7美元】。在白俄羅斯（Belarus），自二十世紀九十年代以來(lái)，莫紐什科一直被視為這個(gè)國家音樂(lè )文化的重要人物，他的歌劇在白俄羅斯國家歌劇院（Wei?russische Nationaloper）定期演出。在莫紐什科的出生地、白俄羅斯首都明斯克（Minsk）附近的烏貝爾（Ubiel）建立了一座專(zhuān)門(mén)紀念他的博物館（Stanis?aw -Moniuszko-Museum）。在莫紐什科曾經(jīng)長(cháng)期生活和工作過(guò)的現在立陶宛（Lithuania）的首都維爾紐斯（Vilnius）老城的“莫紐什科廣場(chǎng)”上也樹(shù)有他半身塑像的紀念碑。為了紀念莫紐什科逝世一百二十周年，1992年在華沙舉辦了第一屆“國際斯坦尼斯拉夫?莫紐什科聲樂(lè )比賽”（The?International Stanis?aw Moniuszko Vocal Competition），此后每三年舉行一次。這也是在波蘭舉辦的規模最大的國際聲樂(lè )比賽。2019年，上世紀九十年代畢業(yè)于上海音樂(lè )學(xué)院聲樂(lè )歌劇系美聲演唱專(zhuān)業(yè)的我國女中音歌唱家、也是當下德國巴伐利亞國家歌劇院簽約歌唱家張亞潔，獲得了第十屆斯坦尼斯拉夫?莫紐什科國際聲樂(lè )比賽中歌劇類(lèi)比賽的大獎。2022年6月11日至15日在華沙波蘭國家歌劇院如期舉辦了第十一屆的比賽。共有二十八個(gè)國家一百十二名歌唱家參加六個(gè)類(lèi)別的比賽。來(lái)自亞美尼亞（Armenia）的女高音歌唱家朱莉安娜·格里戈里揚（Juliana Grigoryan）獲得了特別大獎（Grand Prix），獎金為一萬(wàn)五千歐元。 莫紐什科生活在一個(gè)動(dòng)蕩不安的年代，但他不是一個(gè)熱衷參與政治活動(dòng)的人，更不是一個(gè)“浪漫的革命者”，他只是一個(gè)對自己的祖國有著(zhù)最真純熱愛(ài)的人，是一個(gè)對自己民族的文化有著(zhù)最深厚感情的人，也是一個(gè)對自己的信仰無(wú)限執著(zhù)和虔誠的人。與此同時(shí)，在他的朋友和家人眼里，他又是一個(gè)敏感和情感豐富的人，一個(gè)謙虛而樂(lè )于助人的普通“居家男人”。他在自己所熱愛(ài)的音樂(lè )事業(yè)中，通過(guò)不懈的努力、虛心的學(xué)習和理性的思考，將自己的創(chuàng )作才華得以充分的發(fā)揮，鑄就了自己在波蘭音樂(lè )史乃至世界音樂(lè )史上的地位。 謹以此文紀念斯坦尼斯拉夫?莫紐什科逝世一百五十周年！ 打開(kāi)以下鏈接可以聆聽(tīng)莫紐什科的大合唱《幽靈》的前奏曲： https://c.y.qq.com/base/fcgi-bin/u?__=WCpo6Wt6cTol 打開(kāi)以下鏈接可以聆聽(tīng)莫紐什科的大合唱《克里米亞十四行詩(shī)》中的第五首《廢墟》： https://c.y.qq.com/base/fcgi-bin/u?__=qHz008t6c572 打開(kāi)以下鏈接可以聆聽(tīng)莫紐什科的三幕歌劇《賤民》的序曲： https://c.y.qq.com/base/fcgi-bin/u?__=Z27DSqz6cICk 打開(kāi)以下鏈接可以聆聽(tīng)/觀(guān)看約瑟夫·諾瓦克沃斯基（Józef Nowakowski, 1800-1865）的《莫紐什科的歌劇“哈爾卡”主題幻想曲》： https://www.bilibili.com/video/av720579574/